Ohi’a 聚集：藝術下午茶｜解析藝廊經營之國際經驗
藝術下午茶｜解析藝廊經營之國際經驗 今年七月，藝術家武玉玲在台北的尊彩藝術中心展開近年最完整的個展「母神的備忘錄」。策展人呂瑋倫延續前年在島人藝術空間與武玉玲的合作，再次以「母神」破題，更加深入藝術家的創作路徑，與尊彩打造出一個面向更大的國際視野的展覽格局。 正如藝評人陳晞在其文章所述： 「在國際藝術機構紛紛關注原住民族當代藝術的情況下，臺灣原住民族藝術作品的獨特脈絡，有著可期待的國際市場潛力。」 「文化中介組織與民間藝博會的合作、國際藝術機構對原住民族藝術的關注、商業畫廊規格化的作品保存制度，與企業看待藝術收藏與贊助的視野轉變，正成為為臺灣原住民族當代藝術市場加溫的後台。」 而畫廊，正是面對、創造這些場域折衝與平衡的重要角色。 此次，島人藝術空間邀請到多年與原住民藝術家合作、高度關注台灣藝術史、原住民藝術發展的尊彩藝術中心總經理陳菁螢，來與我們分享她的經營、拓展、策劃展覽與面向市場的策略與經驗。在這一次的交流中，我們可以望見當代原住民藝術發展的另一個面向、台灣藝術在國際視野上的趨勢，以及藝術產業中不同場域、角色的運作與關鍵。 講者：尊彩藝術中心（LIANG Gallery）總經理 陳菁螢 時間：2024年7月28日（日）14:30-17:30 14:30-15:10 藝術下午茶｜解析藝廊經營之國際經驗 15:10-16:40 交流對談，與談者：東華大學原住民民族學院教授王昱心 16:40-17:30 Q&A時間 地點：島人藝術空間（花蓮市光復街80-1號2樓） 報名連結：https://reurl.cc/Wxe1o5 陳晞，【從藝術市場面看「母神的備忘錄：武玉玲個展」，以及國際藝術界對臺灣原住民族當代藝術日益增長的興趣】完整文章連結： https://artouch.com/people/content-148546.html
無所不用其極 劉秀貞創作個展
無所不用其極 Upcycled Denim Eco Friendly Recycled Jeans 來自《禮記．大學》： 「詩曰：『周雖舊邦，其命惟新。』是故君子無所不用其極。」 原義為無處不追求完善。這句話通俗的說就是：君子做事的時候， 要想盡一切辦法來達到完善的境界沒有一個地方不竭盡全力。 換言之，透過島人藝術空間，呈現廢棄牛仔褲再造的極盡所能。 從反思以無用創意對於手作過程中所涉及回收、挽回以及得救， 做出有智慧的檢視。它持著反諷的觀點， 認為某人的垃圾可能是另一個人的寶藏(引用-無用設計)。 在人們眼中的廢棄牛仔褲無用碎布料， 卻是創作者視為喚醒舊時光裡啟發性或幫助創作， 悉心擷取轉化成作品。 以原住民織布針繡織布或樹皮作為旅行意象， 從人身體出發、是環境生態、是旅行的意義。 原為專業服裝設計師，轉身投入布藝裝置藝術， 純熟的裁縫技術，印證在作品精緻細節之中。 旅行台東留下了原住民織布及樹皮布的文化意象， 文化背後所蘊藏對自然環境的善待， 與自身創作概念不謀而合， 透過不同文化啟發創作， 豐富作品的多樣性和可持續發展的可能。 以零廢棄核心精神。為宗旨為創作 - - 創作者：劉秀貞 經歷：瑞品服飾開發有限公司無限針品設計師 台北新光三越南西店空間設計裝置藝術： 1樓服務台背牆織品以及4樓休閒牛仔梯廳回收牛仔褲植生牆 臺東縣原住民文化創意產業聚落駐村藝術家（丹寧的旅行創作個展） 參展SS24台北時裝週『她的藝術時尚』 - - 展期：2024/7/25（四）-8/25（日） 時間：11:00 - 18:00 週一二休館 地點：島人藝術空間（花蓮市光復街80-1號2樓） 指導單位：文化部 主辦單位：島人國際創意整合有限公司 企劃執行：初衣丹寧創作工作室